Libros de Historia del arte 218 resultados

Stuttard, David

Desperta Ferro Ediciones

«Hemos erigido monumentos que quienes vivimos hoy contemplamos con asombro y que las generaciones futuras también admirarán».Más de dos mil años después, las palabras del político ateniense Pericles siguen demostrándose ciertas. La impronta del canon estético surgido en la antigua Grecia permea todo el arte occidental, hasta nuestros días, y este libro, maravillosamente ilustra...

Gonar, Mr.

Esfera de los Libros

¡Prepárate para mirar el arte con otros ojos!Emperadores con el ego de Elon Musk, papas que dominaron las más modernas técnicas de marketing y obras maestras que esconden escándalos dignos de un reality show?A través de estas páginas, Mr. Gonar te enseña que el arte no son solo señores con peluca, fechas y nombres impronunciables, sino unos códigos y un lenguaje propios con muc...

López, Manuel (@Cuervoconaros)

Temas de Hoy Ediciones, S. a.

NO ES SOLO ARTE. ES MUERTE, CRIMEN Y HUMANIDAD AL DESCUBIERTO. Manuel López te invita a recorrer un museo muy distinto a cualquier otro: un lugar donde la belleza convive con la violencia y la muerte. Las fascinantes obras reunidas en El museo del crimen nos revelan cómo las realidades más atroces del ser humano han quedado inmortalizadas en el arte desde hace siglos.En este li...

F. Urresti, Mariano

Almuzara Editorial

¿Y si las piedras llevaran mil años intentando decirnos algo? ¿Y si los capiteles, los pórticos, las marcas de los canteros y la geometría de las iglesias románicas escondieran un mensaje divino que no sabemos leer?Durante siglos hemos contemplado el románico como un extraordinario legado artístico. Pero ¿es únicamente arquitectura? ¿O constituye un colosal idioma simbólico cap...

Beard, Mary / Henderson, John

Esfera de los Libros

Mary Beard y John Henderson nos descubren en este libro el mundo antiguo de Grecia y Roma como nunca lo habíamos imaginado, con sus esculturas pintadas de brillantes colores y sus edificios totalmente decorados con frescos y mosaicos.Su análisis, revelador y emocionante, recorre las delicadas pinturas de las villas pompeyanas, aventura cómo debieron ser las estatuas en todo su ...

Farthing, Stephen / Cork, Richard (Prol.)

Blume Editorial, S. a.

No existe ninguna sociedad que no haya producido arte. La representación y la decoración, igual que la oralidad artística o la música, son tan inherentes al ser humano como la construcción de nidos los es a los pájaros. Las formas que ha adoptado el arte han diferido radical, temporal y geográficamente bajo la influencia de diferentes circunstancias sociales y culturales. ¿Cuál...

Guitián, Jorge

Espasa-Calpe, S. a.

Del lienzo al plato: la historia del arte contada a través de la gastronomía. Una naranja en un bodegón puede contar un conflicto geopolítico y la imagen de una copa de vino tiene la capacidad de convertirse en la puerta de entrada a un mundo de significados simbólicos antiguos. La representación de una sopa puede explicar un mundo, una cosmogonía, una forma de vida. La gastron...

Calvo Santos, Miguel

Planeta

Un recorrido irreverente y documentado por las historias más sorprendentes, polémicas y humanas del arte universal.Detrás de cada cuadro icónico y cada escultura inmortal hay una historia que rara vez aparece en los manuales: duelos a espada, fraudes millonarios, robos, censuras, obsesiones, venganzas, pasiones desbordadas y genios que rozaron la locura.En estas páginas, la his...

Robles, Jesús

Desperta Ferro Ediciones

Damas pétreas de sonrisa enigmática, guerreros que empuñan falcatas en un combate eterno y rugientes leones, todavía terribles pese a su inmovilidad milenaria. Todos ellos evocan un mundo, el de los antiguos íberos, desaparecido hace siglos pero que sigue fascinándonos. Un mundo que este maravilloso libro ilustrado recorre desde su origen en el siglo V a. C. hasta su lenta desa...

Vedder, Björn

Taurus Ediciones, S. a.

Del Neolítico a Barbie: el libro definitivo sobre el color más amado y odiado del mundo. Los pintores veían en el color rosa la encarnación del espíritu. Para Yves Klein representaba el color del vuelo de regreso tras explorar el absoluto con su azul ultramarino. Madame Pompadour fue la primera en convertir el rosa en símbolo de las mujeres seguras de sí mismas. La diseñadora d...

Klein, Robert

Taurus Ediciones, S. a.

Una referencia imprescindible en los estudios de estética, historia del arte y teoría de la imagen. «En un mundo saturado de estímulos visuales, la invitación de Klein a mirar con atención y descubrir nuevos significados en las imágenes sigue más vigente que nunca».Gabriela Ybarra La forma y lo inteligible es mucho más que una reunión de ensayos: es el retrato intelectual de u...

Plaza Escudero, Lorenzo De La / Morales Gómez, Adoración / Martínez Murillo, José María / Y Otros

Catedra

¿Qué secretos esconden las serpientes en los cuadros renacentistas? ¿Por qué el fuego representa tanto la destrucción como la redención? ¿Qué mensaje transmite realmente un simple espejo en una pintura medieval? Desde el Paleolítico hasta el arte contemporáneo, los símbolos operan como puentes entre lo visible y lo invisible, pero sin las claves adecuadas, nuestra experiencia a...

Simpson, Paul

Gustavo Gili

El verde infame de Scheele, el rojo carísimo de Mondrian, el secreto aterrador del pigmento ‘Mummy Brown' o la belleza trágica del rosa flor de cerezo. Las historias del color nos han fascinado desde el primer pigmento rojizo de las cuevas de Altamira hasta los 1.867 colores identificados hoy en día por Pantone.En este compendio caleidoscópico, Paul Simpson parte de los once co...

Smee, Sebastian

Taurus Ediciones, S. a.

Un ensayo fascinante sobre cómo "el año terrible" de París desembocó en el nacimiento del impresionismo. Entre el verano de 1870 y la primavera de 1871, un periodo que Victor Hugo bautizó como el "Año Terrible", París fue sitiada, padeció una hambruna y hubo de rendirse al ejército alemán. A continuación, los republicanos radicales establecieron la Comuna, que fue aplastada tra...

Reyero Hermosilla, Carlos

Catedra

La dimensión humorística del arte es un territorio enigmático y sorprendente, repleto de interesantes paradojas: la risa es efímera pero convive con la eternidad de la obra; puede ser un signo de alegría, pero también de sufrimiento; y encuentra su espacio incluso en los museos más solemnes, donde el humor parece estar proscrito. Carlos Reyero rastrea la viva presencia de la ri...

Arciniegas, German

Rosita y Amparo Editores

Quizá nunca en la historia haya existido una beldad como Simonetta Vespucci. Considerada «Reina de la Belleza» por los Medici, fue musa inmortal de Botticelli, quien dejó más que patente su hermosura única. Nuestra época ha reducido la imagen de la Venus a un ideal estético y nadie se interesa hoy por descifrar «la elocuencia muda» de este emblema del Renacimiento. Lo más curio...

Trigo, Ana

Ariel Editorial, S. a.

Casi tan antiguos como la propia humanidad, los robos de arte se remontan hasta los orígenes de los primeros grandes imperios. Desde entonces, nos fascinan y repelen por igual, pero, ¿qué se esconde tras ellos? ¿Por qué se roba el arte? ¿Qué ocurre con las piezas robadas? ¿Existen realmente los robos por encargo? ¿Cómo funciona el mercado negro del arte? Encontraremos respuesta...

Empsey, Amy

Cinco Tintas, S. l.

Desde el Renacimiento hasta nuestros días, esta es la historia del arte contada a través de la forma femenina, con más de 80 obras de arte.Espejo cultural de la época, el cuerpo femenino ha cautivado tanto a artistas como al público durante siglos. Pero, ¿qué podemos aprender de estas representaciones de las mujeres? ¿Qué están tratando de decirnos sobre el mundo en el que vivi...

Pandiello,Maria

Felguera, la

Vivimos entre llamadas al final, escenarios apocalípticos, mensajes proféticos y catástrofes inminentes. Estas narrativas aparecen de forma diversa en muchas culturas. En el ámbito cristiano, el libro apocalíptico por excelencia lo compuso, según la tradición, san Juan hace casi dos mil años. Sin embargo, aunque está repleto de imágenes explícitas de destrucción y redención, se...

Nick Treno

Blume Editorial, S. a.

Un homenaje a los artistas más grandes del mundo y a las ciudades en las que vivieron y trabajaron.Observe las vistas a través de sus ojos. Vea cómo cobran vida sus obras maestras.Retroceda en el tiempo hasta el corazón de las grandes ciudades italianas, con los artistas más queridos del país como guías.Conozca a Caravaggio callejeando por la Roma del siglo xvii. Diríjase a la ...

García Mahíques, Rafael

Encuentro, Ediciones

Este décimo volumen de la colección «Los tipos iconográficos de la tradición cristiana» está dedicado a la Tierra Prometida. Tras el Génesis y el Éxodo, analizados en los tomos anteriores, la obra aborda Levítico, Números, Deuteronomio y Josué, conformando junto a los anteriores el llamado Hexateuco, relato de Israel en camino hacia la Tierra prometida y su conquista. El libro ...

Garin, Alberto

Harper Collins Iberica

Según los libros de historia, el Renacimiento y su forma de entender el arte comenzó en el siglo XV. Sin embargo, lo cierto es que no fue hasta 1527, tras el saqueo de Roma, cuando este nuevo estilo se convirtió en el símbolo del catolicismo y alcanzó las cotas de popularidad que lograron redefinir para siempre la manera de comprender la pintura, la escultura y la arquitectura....

Serrano, Carla (@La.inercia)

Ediciones B

¡La historia del arte es tendencia! Un libro para divertirnos aprendiendo de la mano de una de las divulgadoras más queridas de las redes. ¿Sabías que en el Paleolítico ya practicaban el arte abstracto? ¿Y que las pirámides de Egipto no son ni las más antiguas ni las más colosales? ¿Me creerías si te digo que muchos de los artistas más admirados en la actualidad sufrieron un re...

Trend, Nick

Cinco Tintas, S. l.

Cada cuadro contiene una historia y, aquí, más de setenta obras maestras revelan las mayores historias de amor del arte. Este libro explora cómo mujeres y hombres han pintado, dibujado y fotografiado a sus amantes u objetos de deseo y desvela homenajes secretos, pasiones ocultas y la profunda devoción que esconden estas obras famosas. También nos invita a detenernos a reflexion...

Sáez Aldana, Fernando

Redbook Ediciones

"La Música y el Arte comparten un mismo origen, mágico y utilitario, y una misma evolución hasta convertirse en expresiones del genio creativo de unos pocos, privilegiados con el don de la creación artística, para el disfrute de muchos. El propósito de este libro es ofrecer al lector una variada muestra de obras de arte de todas las épocas y civilizaciones, desde el antiguo Egi...

Hodge, Susie

Blume Editorial, S. a.

Guía de bolsillo sobre los movimientos, las obras, los temas y las técnicas fundamentales.Una nueva e innovadora introducción al arte creado desde finales de la década de 1960 hasta nuestros días. 49 obras esenciales del arte contemporáneo, piezas que van desde el land art y el performance art hasta óleos y NFT, que se relacionan con los movimientos, conceptos y metodologías má...

Cubeiro, Carlos

Berenice, Editorial

El dibujo ha sido durante siglos una práctica desdeñada, perseguida o relegada a los márgenes del arte. Sin embargo, mientras los grandes museos llenaban sus salas de óleos monumentales, generaciones de dibujantes e ilustradores creaban las imágenes que han dado forma a nuestra memoria colectiva. Carlos Cubeiro, experimentado ilustrador y profesor, traza un brillante recorrido ...

Andrés González,Patricia / Pascual Molina,Jesús F.

Trea

Los conceptos de magnificencia, ostentación y lujo jugaron un papel crucial en el Antiguo Régimen. El primero se relaciona con la virtud de los poderosos; los otros eran inherentes a los personajes de alcurnia, que lo manifestaban a través del consumo suntuario. Vestidos, joyas, tapices, armaduras, e incluso realizaciones efímeras, constituyeron parte esencial de la sociedad co...

Guilera, Blanca

Random Comics

LA HISTORIA DEL ARTE NO ES ABURRIDA ¿Sabrías decir qué tienen en común Frida Kahlo y Taylor Swift? ¿O qué elementos unen al artista prerrafaelita Millais con el triángulo amoroso de Crepúsculo? ¿Y si te digo que un inocente bodegón esconde algunos de los autorretratos más alucinantes de la historia del arte? ¿Te puedes creer que existen cuadros de Caravaggio que son la confesió...

Ashby, Chloë

Blume Editorial, S. a.

Una lectura obligada para todo aquel que se sienta hechizado con el arte excepcional.Un esclarecedor homenaje a 100 piezas artísticas que revelan qué es lo que las hace obras maestras.Chloë Ashby explica por qué cada pieza que presenta resulta tan vital. Incluye obras seleccionadas para ofrecer una yuxtaposición única de estilos, medios y escuelas artísticas, para que incluso l...