Libros de Pintores 306 resultados

Moreno Villarreal, Jaime

El 10 de marzo de 1939 se inauguró en París la exposición Mexique. La obra de Frida Kahlo protagonizó la muestra al ser promovida por André Breton, que la describió como "un listón alrededor de una bombaö. Para entonces Frida llevaba casi dos meses en la capital francesa, el tiempo suficiente para conocer de primera mano los círculos intelectuales de la ciudad, hacer nuevas am...

Barcelo, Miguel

Le Grand Verre de terre es un cuaderno de artista que acompaña alnúmero especial aniversario de la revista Matador. Recoge las impresionantes imágenesdel lucernarioque el artista mallorquín realizó para la Biblioteca Nacional de Francia, en París en 2016:un gigantesco fresco de 190 metros de largo por 6 metros de altorealizado en arcilla sobre los cristales de la mítica bibliot...

Fernández Vélez, Teodoro

Córdoba, tierra de cultura, abrigo de poetas, músicos y artistas, mano que meció la cuna de uno de los grandes pintores que ha dado la historia: Julio Romero de Torres. Amantes empedernidos, ciudad y pintor se convierten en uno solo a través de estas páginas, donde se abordan y resuelven los detalles más relevantes que encierran los archiconocidos nombre y sello de Julio Romero...

Sanchez Durá, Nicolás

Este libro es un epistolario inusual, que recoge las cartas que el pintor Miguel Ángel Campano, Premio Nacional de Artes Plásticas en 1996, envió durante más de cuarenta años al catedrático de Filosofía Nicolás Sánchez Durá, entre 1971 y 2012. De ellas emerge el espíritu impetuoso del artista, que recorre su biografía mientras da cuenta de sus ideas sobre la pintura, sus reflex...

Doreste Padilla, Néstor

Combalia,Victoria

AMAZONAS CON PINCEL propone un recorrido fascinante, claro y didáctico, por la vida y la obra de las mujeres artistas. Camille Claudel, Frida Kahlo o Dora Maar, entre otras, ocupan las páginas de este libro ilustrando un amplio período temporal y sus correspondientes estilos, desde el impresionismo hasta los años cuarenta del siglo XX. Esta obra constituye una parte, corregida ...

Ferrer-Dalmau, Augusto

Augusto Ferrer-Dalmau nos muestra la historia de España a través de las armas y de los ejércitos que las portaron. Las batallas de Ferrer-Dalmau son una lección de historia y un fiel muestrario de armas ofensivas y defensivas; uniformes, caballería, infantería y artillería... El «Pintor de batallas» rescata una vez más la historia y hace que entre por los ojos. ...

Peñalver Alhambra, Luis

Como una de sus brujas, el viejo Goya sobrevuela la intemperie de losDisparates, para precipitarse, como el perro semihundido de lasPinturas negras, sobre esa ciénaga de la realidad de donde solo sepuede salir si nos hundimos en ella. Pero antes Goya tuvo quenaufragar en el silencio para que el silencio se le revelara. Hubo depresenciar la violencia atroz de la guerra, de la in...

Bashkoff., Tracey. R.

Picasso Pablo

Por primera vez, y editado por uno de los grandes especialistas en la obra del artista malagueño, Rafael Inglada, se vierten al castellano todas las entrevistas que el artista concedió a diferentes medios, en su gran mayoría, franceses. El volumen se abre con un exquisito prólogo del Director del Museo Picasso de Barcelona, Emmanuel Guigon. ...

Brown, Jonathan

El nombre de Jonathan Brown está inexorablemente unido a Diego Velázquez y ese trabajo tan sólido y popular desde hace años a veces eclipsa otros intereses del autor que van desde el coleccionismo a agudas apreciaciones sobre el Greco o Murillo; el estudio de los cambios en la historia de las mentalidades que conlleva la llegada al "Nuevo Mundo"; las relaciones entre la produc...

Luca De Tena, Consuelo

La mujer es la gran protagonista de esta exposición organizada por el Museo Sorolla y la Fundación Bancaja, en la que se presenta una muestra de las innumerables obras de Joaquín Sorolla que reflejan su vida cotidiana y los estereotipos en torno a ella con la intención de plantear una reflexión en torno a las diferentes imágenes que el pintor nos ofrece: la mujer mítica, la fem...

Mondrian, Piet

El primer cambio en mi pintura fue el color. Abandoné el color natural por el color puro. Llegué a sentir que los colores de la naturaleza no podían ser reproducidos en la tela. Instintivamente comprendí que la pintura debía encontrar una nueva manera de expresar la belleza natural.Para crear plásticamente la pura realidad es necesario reducir las formas naturales a los element...

Quiñonero, Juan Pedro

"El cine comienza con Goya" cuenta los orígenes y creación de un lenguaje universal que será la matriz original del cine. Goya creó ese lenguaje visual donde se funda el lenguaje universal del cine. A la matriz goyesca del lenguaje cinematográfico serán fieles todos los patriarcas fundadores. Georges Méliès, D. W. Griffith, Friedrich Wilhelm Murnau, Sergueï Eisenstein, Carl The...

Rubio López, A. Pilar

Natter,Tobias G

Después de que Egon Schiele (1890-1918) se librara de la sombra de su mentor y modelo a seguir, Gustav Klimt, solo tuvo diez años para inscribir su característico estilo en los anales de la historia moderna antes de que la gripe española se cobrara su vida. Siendo como era un niño prodigio muy consciente de su propia genialidad y un provocador empedernido, esto no resultó ser u...

Hockney,David

Artista pop, pintor de la vida moderna, paisajista, maestro del color, explorador de la imagen y de la percepción durante seis décadas, David Hockney es conocido por ser un artista que siempre encuentra nuevas formas para explorar el mundo y sus posibilidades de representación. No ha dejado de crear imágenes inolvidables: obras con líneas gráficas y texto integrado durante los ...

Schutz, Karl

En vida, la fama de Johannes Vermeer (1632-1675) apenas sobrepasó las fronteras de su ciudad natal, Delft, y el reducido círculo de sus mecenas. Después de su muerte, su nombre cayó largo tiempo en el olvido y fuera de Holanda sus pinturas llegaron a atribuirse erróneamente a otros artistas. No fue hasta mediados del siglo XIX cuando Vermeer llamó la atención del mundo del arte...

Hermann,Michael Dayton

Mucho antes de que Andy Warhol llegara a la cima del pop art, el artista creó y expuso fascinantes dibujos que celebraban la belleza masculina. Andy Warhol Love, Sex, & Desire: Drawings 1950-1962 presenta más de trescientos dibujos realizados principalmente en tinta sobre papel. Warhol retrató en ellos a hombres jóvenes, muchos desnudos, algunos abiertamente sexualizados y, en ...

Burckhardt, Jacob

En este texto, Burckhardt analiza al genial Rembrandt y, a través de su personlidad artística excesiva y marginal, el historiador deduce la esencia que define el arte moderno. Se vale de este pintor para definir el nuevo tipo de genio y analiza su extrema peculiaridad y el interés unilateral por el fenómeno de la luz. ...

Jacobs, Helmut C.

Herrera, Hayden

La mejor biografía que se ha escrito sobre Frida Kahlo, la pintora mexicana por excelencia. Edición revisada con prólogo de Valeria Luiselli Frida fue una figura mítica creada por sí misma, el centro exótico de una esfera que incluía a amigos como León Trotski y Nelson Rockefeller, Isamu Noguchi y André Breton, Dolores del Río y Paulette Goddard. Fue esposa del gran muralis...

El Roto,

El Roto ahonda en el espíritu negro de Goya en un libro que cartografía el alma de un artista universal a la vez que fotografía el abismo que habita en todos nosotros. El Roto firma en este libro un sentido homenaje a Goya, magistral observador del alma humana. Esta mirada personalísima ahonda en el espíritu negro del pintor español para ofrecernos un profundo examen sobre ...

Littell, Jonathan

Francis Bacon es una de las figuras icónicas del arte del siglo xx, un artista que transformó la manera en que vemos y experimentamos el cuerpo humano. A la manera de los trípticos de Bacon, Jonathan Littell, apasionado de la obra del pintor, divide su libro en tres partes, a la vez independientes y complementarias. En la primera, describe el día que pasa en el museo del Prado ...

Pons-Sorolla, Blanca

La producción pictórica de Sorolla alcanza las cuatro mil doscientas obras en óleo, acuarela y gouache. Blanca Pons-Sorolla ha dedicado más de tres décadas a registrar, estudiar y catalogar sistemáticamente ese vasto conjunto y a ordenarlo en un catálogo razonado cronológico. La primera entrega de esta obra en varios volúmenes verá la luz en 2019, coincidiendo con el momento de...

Galli,Romeo

Entre las pintoras italianas, Lavinia Fontana merece siempre tener un lugar destacado. Aunque, tras su muerte, la admiración de sus contemporáneos se desvaneció y el recuerdo de su fama se difuminó, las obras de su singular y valiente actividad artística siguen brillando con toda justicia en la luminosa constelación del arte pictórico del siglo XVI. ...

Munch, Edvard

«NO CREO EN EL ARTE que no se haya impuesto por la necesidad de una persona de abrir su corazón Todo arte - la literatura como la música - ha de ser engendrado con los sentimientos más profundos». Influido por una infancia de «enfermedad, locura y muerte», como él mismo afirmaría, su inquieto ojo creador plasmó emociones, ambientes y figuras de su entorno en un sinfín de repre...

Picasso, Pablo

Pablo Picasso mantuvo siempre una relación compleja e intensa con la fotografía y con los fotógrafos de su entorno. Este libro propone una inmersión en el universo de Picasso a través de la fotografía y reúne imágenes que recorren todas las facetas de un creador que es a la vez autor, modelo, testigo y espectador de su obra y de su vida. ...

Recalcati, Massimo

En Vincent Van Gogh la relación entre la existencia y el trabajo, entre la enfermedad mental y la creación ha proporcionado material para una larga tradición de interpretación, especialmente psicoanalítica. En este contexto, Massimo Recalcati pone en relación la melancolía y la pintura respecto a la autonomía del arte a propósito de la obra del famosísimo pintor. Así, el autor ...

Vircondelet, Alain

En su última obra, el escritor francés Alain Vircondelet se propone entender cómo y por qué se creó una de las obras más importantes del siglo XX, imaginando y transmitiendo la vida íntima de Picasso en su apasionado romance con Dora Maar (1907-1997, París) en un momento crucial de su creación artística. En 1935, Picasso, siempre en busca de nuevas experiencias, buscaba una mus...