Libros de Pintores 306 resultados

Helmut C. Jacobs / Mark Klingenberger / Nina Preyer

Ferrer-Dalmau, Augusto

Augusto Ferrer-Dalmau hace un recorrido, a través de sus bocetos de batallas, por la historia de España: la Edad Media, los Tercios, los principales enfrentamientos de los siglos XVII-XIX, hasta llegar a las misiones españolas actuales en Afganistán, Mali o Líbano. ...

Stendhal

"Genio sublime y delicado, ávido de aprender cosas nuevas, ardía por experimentarlas, llevando su curiosidad no solamente a las tres artes del dibujo, sino también a las matemáticas, la mecánica, la música, la poesía, la filosofía." ...

Van Dongen, Kees

Habiendo tenido vidas, en cierto modo, paralelas: de temprana vocación artística, nacidos ambos en unas familias que les reservaban otros destinos, huidos ambos, a Leiden y Ámsterdam uno, a Róterdam y París otro, lugares de libertad y desenfreno, ambos con carreras de éxito no exentas de sombras y de excesos, Kees van Dongen (1877-1968) nos ayuda a comprender el sentido profund...

Diaz Padron, Matias

Esta monografía de dos tomos está dedicada a Jacob Jordaens (Amberes, 1593-1678) y su relación con España. Un pintor que fue uno de los grandes artistas del entorno de Rubens. De fuerte temperamento nórdico, situado en las tradiciones y costumbres flamencas y con escenas desbordantes, llenas de vitalidad y de exaltación de la vida cotidiana, incluso en sus representaciones de t...

Aa.vv

Un libro que se adentra por primera vez en la relación de Picasso con la cocina. ...

Esteban, Bartolome

Pintor muy exitoso en su tiempo, fue capaz de dejar al mismo Zurbarán en el olvido y de vender su obra tanto dentro como fuera de España. Eso. Sumado a la rapiña francesa tras la Guerra de la Independencia, hizo que sus cuadros se diseminaran por todo el mundo. Por eso es quizá tan necesario un volumen que reúna sus mejores obras comentadas, contextualizadas en su época y su v...

Morris, Desmond

El popular escritor y pintor surrealista Desmond Morris no analiza la obra de los surrealistas, sino que se centra en ellos como personas, como individuos extraordinarios. ¿Qué personalidad tenían, cuáles eran sus predilecciones, sus flaquezas y sus fortalezas? ¿Disfrutaban con la vida social o eran solitarios empedernidos? ¿Eran excéntricos y audaces o tímidos e introvertidos?...

Company, Ximo

Prefacio de Jonathan Brown Para saber hay que ver, y para ver hay que mirar. Como propone el historiador del arte Ernst Gombrich, debemos aprender "a abrir los ojos, no a desatar las lenguas". Debemos aprender a ver, con los ojos del alma, el alma y la profundidad de las obras de arte. Ver y contemplar sin prisas. Este libro, ampliamente ilustrado con imágenes de gran calida...

Vincent, Manuel

Este libro presenta 24 obras de Joaquín Sorolla, acompañadas de un texto de Manuel Vicent, que componen su luminoso retrato del mar Mediterráneo, tan presente en el trabajo del pintor como la eterna añoranza de la niñez. Un placer para los sentidos. Un libro para disfrutar y regalar. Un homenaje al mar, su luz y sus colores, y también a las pasiones y la miseria de los hombres ...

Bonnefoy, Yves

El libro sobre las Pinturas negras no solamente da cuenta del lugar excepcionalmente singular que ocupa Goya en la reflexión crítica y poética de Yves Bonnefoy, también es una muestra sumamente expresiva del particular estilo hermenéutico que ponen en obra los ensayos sobre el arte y la poesía. Por su formación de historiador del arte, conocedor y admirador de la tradición hist...

Dangelmaier, Ruth

Gainsborough fue uno de los grandes paisajistas y retratistas ingleses del XVIII. Su manera decididamente moderna de pintar basándose en sus sensaciones, criticada por contemporáneos como Joshua Reynolds, le otorgó un lugar de excepción en un mundo del arte basado en leyes académicas, y le ganó el aprecio más sincero de la sociedad inglesa. ...

Duchting, Hajo

Toulouse-Lautrec plasmó la vida nocturna de la Belle Époque parisina en sus pinturas, litografías y carteles. Los carteles que creó para el club Moulin Rouge en Montmartre continúan siendo inmensamente populares hoy en día. Las cerca de 280 reproducciones contenidas en este volumen ofrecen una profunda inmersión en los placeres y los horrores del Paris de finales del siglo XIX....

Salmon, André

Modigliani llegó a París desde la lejana y luminosa Toscana y vivió con intensidad "les Années Follers" de Montparnasse. Fallecido a principios de la década de 1920, consumió su vida entregádose a la creación artística y al amor. El poeta y crítico de arte André Salmon recuerda al pintor en este libro, en el que pinta un magnífico freco de la asombrosa y agitada vida en el Mont...

Delamater, Mathew

No hay más que acercarse Las campañas de Napoleón. La pintura militar de Keith Rocco para darse cuenta de su magnitud. Toda la magnificencia, épica, gloria y tragedia de las Guerras Napoleónicas cobran vida a través de 103 extraordinarias pinturas a color del reconocido artista Keith Rocco, que nos ofrece su obra en todo su esplendor. El incomparable trabajo de Keith Rocco, de ...

Sziszlo, Fernando De

Las memorias uno de los artistas más relevantes de la vanguardia latinoamericana.Fernando de Szyszlo (Lima, 1925) es la figura más relevante del arte peruano desde que en los años cincuenta hizo la primera exposición de arte abstracto de su país. Pero el carácter independiente que lo caracteriza ha hecho de él, a su vez, un protagonista de la historia del arte latinoamerica...

Sato,Tomoko

A través de su estilo decorativo inconfundible, el artista checo y maestro del art nouveau Alfons Mucha (1860-1939) definió la estética de fin de siglo. Sus sugerentes composiciones de motivos ornamentales, flores y bellas mujeres de evocadoras tonalidades melocotón, oro, ocre y oliva se convirtieron en paradigmas de los años de la Belle Époque.La obra de Mucha dejó su impronta...

Blöss, Willi

Keith Haring ( Reading- Pensilvania, 1958) comenzó a dibujar inspirado por los dibujos que veía en la tele. El icono del pop y el street art creó sus piezas como herramientas de lucha por las causas sociales y su legado artístico es además un puente entre el arte, la moda y la música.Se formó en la Ivy School de Pittsburgh y en la School of Visual Arts de Nueva York. Tras escu...

Blöss, Willi

Andy Warhol (Pittsburgh, 1928) mayor artífice y exponente del pop art, y una de las figuras más influyentes del arte y la cultura contemporánea. A mediados de los 40 inició sus estudios en el Instituto Carnegie de Tecnología y se estableció en la gran manzana donde inició su carrera como dibujante publicitario para revistas como Vogue, Harpers Bazaar o The New Yorker.En 1962 p...

Neret, Gilles

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475-1564), nacido en la localidad italiana de Caprese (Toscana), fue un hombre del Renacimiento, atormentado y temeroso de Dios, con un talento prodigioso. Sus múltiples logros en pintura, escultura, arquitectura, poesía e ingeniería combinaron cuerpo, espíritu y religiosidad en visionarias obras de arte que cambiaron para siempre la...

Lebrero Stals, José

La irrupción del expresionismo abstracto en los años cuarenta trajo consigo un cambio sustancial en las interpretaciones habituales del arte moderno. En este marco la obra de Jackson Pollock ocupa el lugar más destacado. ...

Rainer Hagen, Rose Marie

Ya sea por sus retratos como pintor de cámara de la familia real española o por sus terribles escenas de conflicto y sufrimiento, Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828) ha hecho historia como uno de los artistas más reverenciados y controvertidos de España. Maestro de la luz y de la forma, su influencia reverbera a lo largo de los siglos inspirando y fascinando a todo t...

Vv.aa

Frida Kahlo es la pintora latinoamericana más famosa del siglo XX y figura fundamental del arte mexicano. Conoció a Pablo Picasso y André Bretón; fue amiga del revolucionario ruso León Trotsky y del poeta Pablo Neruda. Su casa recibió a escritores, artistas, directores de cine, médicos, políticos, fotógrafos. Diego Rivera, el artista más reconocido del muralismo mexicano y espo...

Honnef, Klaus

Andy Warhol (1928-1987) está considerado en la actualidad el máximo exponente del arte pop. Como observador creativo y crítico de la sociedad estadounidense, exploró temas claves como el consumismo, el materialismo, los medios de comunicación y la fama.Inspirándose en anuncios contemporáneos, tiras cómicas, productos de consumo y los rostros más famosos de Hollywood, Warhol pro...

Kettenmann, Andrea

Las cautivadoras imágenes creadas por Frida Kahlo (1907-1954) son, en muchos sentidos, la manifestación de un trauma. Sufrió un accidente de tráfico casi mortal a los 18 años, numerosos problemas de salud, un matrimonio turbulento y varios abortos que le impidieron tener hijos y, sin embargo, supo transformar todas sus aflicciones en arte revolucionario.En sus autorretratos rea...

Pappworth, Sara / Van Ryn, Aude

Uno de los principales impresionistas franceses, con los que compartía una temática y un estilo pretendidamente modernos, mostró siempre un enfoque único y personal. Nunca le gustó seguir normas ni teorías; de hecho, se resistía a cumplirlas de un modo bastante activo. Monet tenía una gran necesidad de pintar. A pesar de su fama, nunca se sintió satisfecho y continuó pintando ...

Gunter Renner, Rolf

Edward Hopper (1882-1967) representa una historia de triunfo típicamente americana, si bien el éxito podría haberle sonreído antes. A los 40 años de edad, era un artista fracasado que no había conseguido vender ni un solo cuadro, hasta que, a punto de cumplir los 80, la revista Time lo sacó en portada. En la actualidad, transcurrido medio siglo desde su muerte, Hopper se consid...

Woolf, Virginia

Un día de 1910, apareció en casa de Virginia Woolf un hombre envuelto en un amplio abrigo y con los bolsillos llenos de pinceles y tubos de colores. Su aire distraído, el pelo desordenado y la mirada inteligente sedujeron en seguida a todos los miembros del Grupo Bloomsbury. Juntos crearon el Omega Workshop y se empeñaron en dibujar el mundo de un modo distinto, pero fue Virgin...

Aa.vv

La historia de Vincent van Gogh es una de las más paradójicas de la historia del arte. En la actualidad se considera uno de los pintores más importantes de todos los tiempos, reconocido con exposiciones que son éxitos de taquilla, museos ensalzados por su obra y precios récord de decenas de millones de dólares en las subastas de sus obras.Sin embargo, cuando estaba pintando los...

Aa.vv

Junto con J.M.W. Turner, ningún artista se esforzó más que Claude Monet (1840-1926) en capturar en el lienzo la luz. De todos los impresionistas, fue el hombre del que Cézanne decía "solo un ojo, pero ¡Dios mío, qué ojo!", el hombre que se mantuvo completamente leal al principio de la fidelidad absoluta a la sensación visual, pintando directamente a partir del objeto.Se podría ...